Sometimes one hour is enough …
Category: Portrait
The Ghost in You
Warum Fotografie – ein Rückblick
Seit November 2011 stehe ich nun, teilweise ziemlich regelmäßig, manchmal in größeren Abständen, vor der Kamera.
Angefangen hatte ich damals, weil ich mich persönlich weiterentwickeln wollte und neue Bilder brauchte.
Ich hatte viel Glück und konnte gleich mit stilbewussten sowie guten Fotografen einsteigen.
In den vielen Jahren sammelte ich viele Erfahrungen, lernte interessante bzw. ausgefallene Menschen kennen und konnte mich unter anderem sozial weiter entwickeln. Außerdem wirkte ich bei kreativ/darstellerisch – künstlerischen Projekten mit, bereise für Shooting- Touren nebenbei Städte und Ausstellungen, in denen ich teilweise bildlich vertreten bin. Gerne arbeite ich auch mit anderen Modellen zusammen.
Insgesamt interessiere ich mich schon seit einer Weile nicht nur für die entstehenden Bilder, sondern auch für Vieles rings um die Fotografie. So zum Beispiel Fotografiegeschichte, bekannte Fotografen, ich sammel Bildbände und stehe auf alternative Techniken. So habe ich schon Filme mitentwickelt, mich an Polaroids versucht und selbige von mir anfertigen lassen und arbeite bewusst ausgewählt mit Fotografen, die analoge Aufnahmen anfertigen. In den Jahren entwickelte ich einen Faible für die monochrome Fotografie. Jedoch mag ich auch in den helleren Monaten und zur Abwechslung Farbbilder.
Weiterhin habe ich Interesse an künstlerischen Zusammenarbeiten, kann mir jedoch auch ein Schritt Richtung alternative Fashion vorstellen.
Hier ein grober Querschnitt der vergangenen Jahre!
Teilnehmer: Fotograf Andreas Maria Kahn / Fotograf Jo Grabowski / Fotografin Soujon
Natascha
Editors’ Selection – #25
100 striking images · 2017-08-30 – 2017-10-04
Cover: © nesterovalexander
Again it was hard to select the cover!
Other pictures in this issue, which made it shortlisted for the cover, have been added to this blog post.
Many thanks to all contributors:
alexander kulakov· ana lora· andreas jorns· andrey merschiy· anna försterling· anni-sunshine· bartholomäus wischnewski· benedetta falugi· benedikt ernst· benzin daniela· carice· carolina sandoval· catered· christian richter· christian rusa· christoph ruhrmann· christophe_staelens· corwin von kuhwede· dark indigo· dennis ramos· dietmar bouge· dirk richter· elvira kolerova· eusepia lehe· ewa cwikla· felixinden· fernanda ramirez· fotobysg· gianmario masala· hady· hans severin· henning· irina.slavich· j-k-photoart· jonas berggren· kai mueller· kaphoto· la gipsy· leoni· londoncoffee3· luba· lukas wawrzinek· mad mel· marc herrling· marc von martial· maria frodl· marilla muriel· marinksy· martin neuhof· michael grube· monika keller· monty erselius· mrs. white· naenzieh· namo-modelpage· nasos karabelas· nathan wirth· nesterovalexander· out&sight· peacocks feather· peter nientied· peter van gelderen· philip mckay· piotr polakiewicz· pixelhunter· platinum o.· r. arnold· resa rot· ruinenstaat· ruslan hrushchak· schieflicht· schiwa rose· sollenaphotography· stefan beutler· stephan amm· sturmideenkind· susann bargas gomez· terry magson· tess swan· thefunkyeye· thomas bichler· vtna· wiebke kahn· zwischensequenz
Trust.
Einsamkeit. Vertrauen. Einsicht. Spiel.
Das Spiel.
Ein Buch mit Kapiteln, die es zu entdecken gibt.
Ich entdecke. Mich. Neu.
Im Spiel.
Mit dir. Mit mir. Mit uns?
Erkenntnis. Lektionen des Lebens.
Lernen. Über mich. So viel wie niemals zuvor.
Vertrauen.
Licht? In der Finsternis. In mir.
Warum bin ich? – Warum auch nicht?!
Lektionen des Lebens. Schmerzhaft. Positiv!
Positiv wie nie zuvor.
Entdecken. Lernen. Mich. Selbst.
Ich. Stark. In der Finsternis des Lichts.
Vertrauen.
——————————————————————————————-
Loneliness. Trust. Realisation. Game.
The game.
A book with chapters yet to explore.
Getting to know. Me. In a new way.
Playing the game.
With you. Just me. Or is it us?
Gaining insights. Life teaches new lessons.
Learning. Getting to know me. More than ever.
Trust.
Light. In the darkness. Inside me.
Why do I exist? – Why even question it?!
Lessons of life. Painful. Positive!
More positive than ever.
Exploring. Learning. Me. My own self.
Me. Strong. In the darkness of the light.
Trust.
Images taken by: Butow Romey
On Instagram: https://www.instagram.com/butowromey/?hl=de
Welcome to Oz
Bea Amber
…and Action!!
I really love pictures taken during movement. They’re quite often more unique and authentic than pictures taken while statically posing: it’s just not possible to do the same picture again. AND I really love pictures being blurred (I’m not even entirely sure why – but it somehow addresses the same issue as mentioned above). In this case, we even decided to just keep them as they are – completely out of cam.
Thanks a lot to Michael who made those pictures possible!!!
Photos: Michael Böhler / Photosomnia
Facebook: https://www.facebook.com/Photosomnia-797440193635083/
Instagram: https://www.instagram.com/photosomnia/
Wet plate collodion photo on glass
Last week, I had a very special shoot – definitely one of my highlights this year! I was visiting Tom Oosthout, who works with a "wet plate collodion technique". This technique dates back to the very beginnings of photography around 1850. Images are created directly on a glass plate, which is then used for exhibitions in museums and galleries. Just the process of creating such a glass plate was incredibly exciting to follow – There is a huge effort behind it!
In order to produce such an image on glass plate, the camera, the focus and the light must first be set, the image detail and the pose must be precisely defined. After all, once the glass plate has been prepared, you have to speed up, because the plate must not dry out. The glass plate is first coated with collodion and placed in a silver bath for 3 minutes to make it photosensitive. Then the plate is placed in the light-tight cassette of the camera and attached to the camera. After that, the model has to quickly take the previously set pose, the slider is removed from the cassette and the lid on the lens – thus the plate is exposed. The exposure time is 9 seconds, during this time the model must keep the pose – even just a slight movement would lead to the picture being blurred. After these 9 seconds, the lid comes back on the lens and the slide on the cassette. Now the plate must be developed immediately in the darkroom before it dries. The glass plate is doused with a developer liquid (water with iron and alcohol) and then rinsed with water and placed in a fixer. As a result, the silver dissolves from the plate on which no light has fallen. You can see the picture appear immediately – absolutely exciting!! Then you have to dry the glass plate, paint the back with black acryl colours to see the picture well. Production costs of one plate are about 50 euros. The camera itself has only an ISO of no less than 1 (!!!) – so you have to add a lot of external light to make the whole thing work.
Dear Tom, I thank you so much for this great afternoon with you, for your detailed explanations and this super exciting experience! And many thanks to Dennis Süßmuth for taking the pictures!
Wet plate collodion photo on glass: Tom Oosthout
(Facebook: https://www.facebook.com/tom.oosthout/ )
Webseite: http://www.exnl.nl/
Instagram: https://www.instagram.com/oosthout/?hl=de
Making Of pictures: Dennis Süßmuth
(Facebook: https://www.facebook.com/Dennis.suessmuth/?ref=br_rs )
Wet plate collodion photo on glass, 17,8 x 23,5 cm (2mm)
Lens: Leitz Epis 4,0/400
Exposure 9 seconds @ f 4,0